電．玩．誌

看完《九龍城寨之圍城》，不斷在腦內迴盪的，是一個日本人名字：谷垣健治。

這齣戲從導演到演員，從布景到美術，都是近年港產電影中最出眾的，而佔了至少三分一篇幅的動作場面，更是近年少見的精彩絕倫。戲裡不少滑翔的動作設計，看時已覺似曾相識，當最後在片尾字幕見到谷垣健治的大名，才恍然大悟：啊！原來是「飛天御劍流」。

這位日籍動作指導，來港學藝後回流日本，憑《浪客劍心》打出名堂，那種像滑浪的流暢飄移動作設計，更成為了他的個人標誌。看著林峯演的陳洛軍手持特製鐵槌行雲流水般進場，將敵人打至落花流水，重拾劊子手拔刀齋拿逆刄劍像旋風般殺敵的那種爽快感。

事實上，《九龍城寨之圍城》裡的主要演員，除洪金寶和伍允龍等外，其餘都沒有武學根底。要應付如此大量的埋身肉搏戲份，艱難程度可想而知。谷垣健治在這方面固然功不可沒，而導演鄭保瑞也應記一功。

我首次接觸鄭保瑞的戲是《狗咬狗》，他的手法風格可謂始於如一，貫徹到底。除了中間幾部《西遊記》，從《軍雞》、《意外》、《車手》、《殺破狼II》和《智齒》，以及新近的《命案》，都展現出他對畫面實感的要求，以及對暴力的執迷和偏愛。這次《九龍城寨之圍城》雖改篇自漫畫，但並沒有採取漫畫偏向誇張的表現手法，無論場景、角色造型抑或武打設計上都傾向真實，只是在真實基礎上作藝術加工，以一種比現實略帶誇張的手法來表現，這與九龍城寨這個「現實中的非現實」三不管地帶，極為匹配。

有趣的是，《九龍城寨之圍城》的演員和角色可約略分成兩派，以洪金寶和古天樂為首的一派屬老中代，以林峯和劉俊謙一派是新生代，他們除了造型和行事作風上有明顯區別，就連所用武術，也有所不同。前者用的是洪拳一類硬橋碼馬的傳統國術，後者傾向華麗多變，且多帶武器，如蝴蝶刀、武士刀，甚至是特製鐵槌。而隨著老一代在戲中淡出，最後站在簷上看著飛機起飛的，是陳洛軍為首的「城寨四子」，這是電影結尾，大概也是電影人對香港電影業的冀盼，希望開創的新一頁。